Tuvo éxito en Berlín y fue exhibida en el BAFICI, con un amplio consenso de la crítica porteña, esta es la ópera prima de la cordobesa Inés María Barrionuevo, su cine también se relaciona con el de Lucrecia Martel y Celina Murga. Se mete en el mundo adolescente, con sus contradicciones, inseguridades y curiosidades, está presente el deseo, el erotismo, la sensualidad, con temas fuertes manejados con mucha sutileza y se van creando distintos climas que llevan a la reflexión. Se maneja un ritmo lento, no se logra profundizar en tantos temas y por momentos resulta algo reiterativa.
Despierta la curiosidad del espectador porque dentro de su promoción esta Darín haciendo de Darín. La trama gira en torno al cansancio y el agobio que sienten tres amigos: Federico (Miguel Di Lemme), Mariano (Emiliano Carrazzone) y Martín (Ramiro Archain), de unos treinta años de edad. La rutina los cansó y la falta de dinero también. Federico cree haber descubierto un gran negocio cuando escucha una noticia en los medios, que producir una película los hará millonarios, durante la reunión que mantiene con sus amigos se lo demuestra a través de gráficos y dibujos estadísticos, además de manera improvisada realizó un estudio de campo. Tienen varios problemas, entre otros que no tienen ni la menor idea de como se realiza una película, aunque en este caso la propuesta sería de bajo presupuesto, pero la locura mayor es quien sería el protagonista, nada más ni nada menos que Ricardo Darín, este hombre dice Federico los convertirá en millonarios porque en todas la películas en las que él está obtienen muy buenas recaudaciones. Pese a la dificultad que les ocasiona convencer a Darín que participe de dicho film logran reunirse con él, por un malentendido este acepta, porque lo confunde a Federico con el hijo de un conocido y piensa que se trata de un cortometraje para una escuela de cine. Darín comienza a asombrarse cuando vive situaciones desopilantes, asombrosas y esto cambiará el destino de todos. Esta comedia en todo momento intenta ser un delirium, utiliza como dato de color la participación de varios periodistas (Guillermo Andino, Mónica Gutierrez, Sergio Lapegüe, Germán Paoloski, Facundo Pastor, Catalina Dlugi, entre otros) que forman parte de la narración. Casualmente se sabe a través de las entrevistas a Darin que en algún momento de su carrera se ha encontrado con situaciones similares a esta historia. En este caso la novedad está en que él hace de él mismo y hasta se atreve a reírse de sí mismo. La historia entretiene durante la primera parte, te arranca varias sonrisas sobre todo cuando actúa Darin, es ver cine dentro del cine, cuando no se encuentra la presencia del actor no resulta, decae y los minutos finales (los últimos 20) se queda sin rumbo no logra explotar el absurdo y cae en demasiados lugares comunes, reiterativa, gags poco efectivos, sin buenos remates y una cinta bizarra con algunos momentos divertidos y delirantes. Y hay que ver los créditos finales porque hay una sorpresa.
Dos jóvenes se encuentran envueltos en: violentos enfrentamientos sociales, económicos y un deseo oculto. La historia gira entorno a las vivencias de Juan “Juampi” Pablo (Juan Manuel Arregui) un adolescente de 16 años que viaja a los Andes, a una hacienda familiar para pasar los carnavales allí. En ese lugar se encuentra su tío, un banquero que está involucrado en un escándalo de corrupción y se esconde de la Justicia. En ese lugar frente a un estupendo paisaje, donde disfrutamos junto a los protagonistas la naturaleza que ofrece el lugar se desarrolla la trama. Este joven conoce a Juano (Andrés Paredes) un enigmático mecánico de un pueblo cercano, algo diferente a este otro joven y juntos irán descubriendo sus verdaderos deseos. Todo se va desarrollando durante la corrida financiera de 1999, aunque acá los temas principales son la búsqueda de la identidad, el despertar sexual, las diferencias de clases, la discriminación, los excesos, la corrupción, la arbitrariedad y el machismo. Esta es una coproducción entre Ecuador y Argentina y es la opera prima de Diego Araujo, egresado de San Francisco, Florida y Bergen, y durante varios años editor de MTV en Estados Unidos. Este film se estrenó en algunos Festivales. Prácticamente toda la historia transcurre en una zona rural del interior de Ecuador, se encuentra bien filmada y narrada. Las actuaciones son correctas, toca temas como el despertar sexual, con escenas sugeridas, tiene un toque social y político, que no es lo principal de la historia y guarda algunas sorpresas, pero tiene fallas en algunos tramos. No logra mantener el ritmo y por momentos resulta un poco esquemática y burda, con situaciones que no terminan de encajar y que no quedan del todo claras.
Un buen entretenimiento, un thriller atrapante que contiene tensión, secretos y suspenso. El cineasta David Fincher (52) es un generador de climas, ya lo vimos en: "Pecados Capitales", "Zodíaco", "La habitación del pánico", "El curioso caso de Benjamin Button", entre otras. Esta nueva historia que ingresa en nuestra cartelera, habla de los engaños, la psicopatía, las apariencias, el desequilibrio, lo que puede causar el dinero y la perversión. Todo comienza como un clásico thriller, Nick Dunne (Ben Affleck) y Amy Dunne (Rosamund Pike) están por festejar su quinto aniversario de boda ese 5 de julio, pero su hermosa esposa no se encuentra, hay una mesa de vidrio rota, un poco de sangre en algunas partes de la casa, luego de esto rápidamente interviene la policía, la Detective Rhonda Boney (Kim Dickens) y su compañero de equipo Jim Gilpin (Patrick Fugit) quienes toman a su cargo la investigación. No tardan en aparecer una serie de pistas, cartas, secretos, mentiras, personajes, engaños, entre otros elementos que le dan mayor intriga y suspenso. En la historia se va mezclando el pasado y el presente. Se van tejiendo distintas hipótesis, varios datos van aportando distintas piezas al rompecabezas demostrando como mayor sospechoso a su esposo. La historia se convierte en un thriller emocionante, lleno de ironías, se muestra como: actúa la sociedad estadounidense, operan los medios de comunicación, el de los investigadores y como el mundo de Nick y el de su entorno se derrumbar. Nos encontramos frente a un director que sabe ir metiendo al espectador en la historia, aunque en algún punto tiene alguna similitud con “Atracción Fatal” o el último cuento pero 5 años después del matrimonio en “Relatos salvajes”. A mi gusto le sobran unos cuantos minutos porque algunas escenas se transforman en reiterativas. Y su final para algunos espectadores resultará polémico. Existe el rumor que para la próxima entrega de los Premios Oscar puede ser nominada a: Mejor Película, Mejor Director (David Fincher), Mejor Actriz Principal (Rosamund Pike), Mejor Actor Secundario (Neil Patrick Harris) y Mejor Guión Adaptado (Gillian Flynn, basado en su novela).
Una historia solo pensada para los más pequeños. Este es un cuento de hadas donde la princesa Alexa (Kelly Sheridan, voz en inglés), tímida, vive en su reino moderno, esta prefiere hacer otras cosas, como por ejemplo encontrarse entre sus libros antes de atender sus deberes públicos de princesa. Un día, Alexa (es Barbie) descubre una puerta secreta hacia una tierra mágica en los jardines de su palacio y la atraviesa encontrándose en un extraordinario mundo de fantasía, lleno de color y brillo, un mundo donde existe la magia y donde las princesas son las criaturas más mágicas de todas. Una vez en ese nuevo mundo Alexa conoce a Romy (Chanelle Peloso), una sirena algo especial perdió su cola; y a Nori (Ashleigh Ball), un hada sin sus alas. Ellas le cuentan que la magia del lugar está siendo robada por la Princesa Malucia (Tabitha St. Germain), una niña muy caprichosa. Entonces Romy y Nori, ahora confían en Alexa porque creen que puede dominar a la villana Malucia y devolver la magia. El problema está en las dudas que tiene Alexa, pero va ganando confianza al encontrar sus habilidades mágicas y descubrir que la verdadera magia viene del interior de cada uno y consiste en poder ayudar a los demás. Esta historia es para niñas pequeñas que no sean muy pretenciosas. Resalta la importancia de los valores y es bien colorida. Con canciones, bailes, muchos paisajes y llena de coreografías. Las imágenes computarizadas resultan pobres, con situaciones trilladas, coreografías aburridas, el guión es demasiado sencillo y no logra entretener a los adultos. En Estados Unidos salió directamente en DVD y Blu-ray.
Ahora esta pareja de policías, en su nueva misión, busca narcotraficantes en una universidad. Muchos recordarán la primera película de esta saga que se estrenó en nuestro país en mayo 2012, que resulto un éxito, en tono de comedia policial basada en la serie de televisión “Jóvenes policías” en la que participaba Johnny Depp. Esta es la segunda y lleva como subtítulo “infiltrados en la universidad", vuelve con los mismos directores y esta versión, que ya se estrenó en Estados Unidos, hasta el momento lleva una recaudación que supera los 300 millones de dólares en todo el mundo. Esta pareja de policías despareja está integrada por Jenko (Channing Tatum, “G.I JOE: La venganza”) y Schmidt (el actor polifacético Jonah Hill, quien también participa en el guión, y que es muy recordado por su gran trabajo en “El lobo de Wall Street”) se infiltran en la Universidad en una misión peligrosa, todo se encuentra relacionado con las drogas y la muerte de una estudiante. Intentan cumplir con su deber pese a que su amistad se encuentra en crisis. Por su desarrollo, si te gustó la primera y te gustan las locas comedias americanas, esta película que tiene un tono más veraniego para reírte de tonterías y no pensar demasiado, seguramente te va a gustar. Tiene similitudes a la anterior, con muchos efectos especiales, borracheras, persecuciones, grandes fiestas en la playa de nuevo México, gags, las mismas situaciones alocadas de siempre, juegan con el absurdo, con toques de sátira, combina la acción y el humor. Los protagonistas Channing Tatum y Jonah Hill tienen buena química y en varias secuencias juegan con el doble sentido, se ríen de ellos mismos, de las películas de género y hasta las critican. También tiene momentos divertidos cuando participa el Captain Dickson (Ice Cube “Tres reyes), Wyatt Russell con secuencias muy divertidas, una buena interpretación de Peter Stormare como el villano y aparece Seth Rogen como un cura Infiltrado en el seminario. El film dura casi dos horas y me parece que se podrían haber acortado algunos gags. Hay que ver los créditos finales, hay una sorpresa y el anticipo de la tercera parte.
Extraordinarios efectos especiales que te harán volar de la butaca. El director holandés Steven Quale, el mismo de “Destino Final 5”, quien se encargó de los efectos especiales de “Avatar” (James Cameron, 2009), ahora es el responsable de esta historia que trae a la pantalla grande y gira en torno a un grupo de estudiantes que son cazadores de tornados. Su narración es sencilla, uno de los protagonistas Gary (Richard Armitage, “El Hobbit: La desolación de Smaug”), un padre que vive con sus hijos, Trey (Nathan Kres, “Babe, el cerdito en la ciudad”) y Donnie (Max Deacon) pero por su trabajo no les presta mucha atención pese al reclamo de uno de ellos. Por otro lado se encuentran unos cazadores de fenómenos climatológicos, Kaitlyn (Alycia Debnam Carey), Allison (J Sarah Wayne Callies) madre soltera de la pequeña Grace que la reclama, Pete (Matt Walsh), entre otros. En la Ciudad de Silverton se realiza como todos los años la fiesta de graduación, el subdirector, Gary Morris, le pide a sus hijos que graben todo este acontecimiento porque esta filmación quedará en la escuela para mostrarla a los futuros egresados. Y mientras tanto se viene desplazando un potente tornado categoría 6 y un equipo viene persiguiendo este fenómeno, en vehículos muy bien equipados. Todo está contado a través de los ojos y los objetivos fotográficos de estos cazadores profesionales de tormentas y aficionados en busca de emociones. De esta manera nos metemos en el cine catástrofe que muestra el poder de la naturaleza a través de este temible tornado. Todo sucede en un día, donde todos los habitantes deben buscar urgente un refugio, todo volará por el aire, las escenas del gran desastre son extraordinarias. La trama solo privilegia el gran despliegue de efectos visuales y sonoros, también en una estupenda fotografía, las escenas cuando se ve el tornado son aterradoras y de mucha tensión, entretiene, mucha cámara en mano, vale aclarar que no es “Twister” (1996) esta tenía un poco más de argumento y las buenas actuaciones de Helen Hunt y Bill Paxton. Esta es bien pochoclera, los trabajos actorales son flojos, pero contiene escenas que te dejan boquiabierto.
Una mezcla de ciencia ficción, aventuras e intriga. El corredor del laberinto, sigue casi la misma línea de “Los juegos del hambre” y “Divergente, entre otras. Esta otra propuesta de ciencia ficción para jóvenes, contiene mucho ritmo pero mantiene un equilibrio y aporta elementos de la mitología. Todo comienza cuando vemos a Thomas (Dylan O´Brien, "New Girl" Series de TV) que despierta en una especie de jaula que va ascendiendo y cae en una aldea habitada por adolescentes y niños desconocidos, en un principio su memoria ha sido borrada. Ambientada en un mundo post apocalíptico, Thomas, en un principio sufre de amnesia que terminará siendo transitoria, el resto de los pobladores hace tres años que viven allí y tampoco saben como llegaron a ese lugar. Buscan sus alimentos, crían su ganado, aún no han encontrado la forma de escapar, todos los días se esmeran para ello, deben transformarse en importantes corredores y ser buenos estrategas. Cada tanto se abren esas enormes paredes de rocas, los corredores deben logar traspasarlo, siempre se encuentra con obstáculos, pero una vez allí se lucen otros escenarios, lugares extraños, con criaturas raras, otras con enormes pinzas por todos lados y tienen algo de robot no se sabe bien pero las pueden manejar desde otro lugar. Otros de los personajes de la historia son: Teresa (Kaya Scodelario), Gally (Will Poulter), Alby (Aml Ameen), que van aportando y la actriz Patricia Clarkson aparece poco pero su participación es correcta habiendo logrado una buena composición . La película se encuentra basada en el primer libro de una exitosa saga escrita por James Dashner, y todo indica que se encuentra realizada para que se convierta en una saga cinematográfica. Es una historia llena de: aventuras, sorpresas, suspenso, monstruos y criaturas escalofriantes, contiene un contexto político, generan algunos interrogantes que el espectador deberá resolver, con buenos efectos especiales. La complementa la ciencia ficción, algún que otro toque de terror y mucha acción. Tiene algunos errores narrativos, falta el amor adolescente, y no todas las actuaciones son parejas.
Visualmente alucinante y efectiva. Siempre es bien recibida por sus seguidores una película del cineasta francés Luc Besson (55).entre sus obras se destacan: “Azul profundo”,” Nikita”, “El quinto elemento”, “The Transporter”, entre otros. En esta oportunidad mezcla la acción, Ciencia Ficción y Thriller y se encuentra protagonizada por la estupenda actriz, cantante y modelo Scarlett Johansson (29) y la acompaña Morgan Freeman, entre otros. La bella Lucy (Scarlett Johansson) se encuentra en Taipei y conoce una noche a Richard (Pilou Asbæk) quien al otro día la obliga a que entregue un maletín del cual desconoce su contenido y ante su negativa la esposa al mismo, ahora debe entregarlo al misterioso Sr. Jang (el coreano Min-sik Choi) y sus hombres la obligan a convertirse en una mula para transporte de una droga sintética nueva y poderosa. Sin desearlo y contra su voluntad se transforma en mula (algo similar a lo que ocurría en el film “María llena eres de gracia”, 2004), ante un ataque el cuerpo de Lucy se transforma en una máquina de matar y solo desea vengarse, tiene la velocidad de un rayo, una memoria extraordinaria, no siente dolor, puede detener el tiempo, mover objetos con su mente, en una palabra tiene poderes sobrenaturales, al estilo “Carrie”. La trama va mezclando la ciencia ficción, el thriller y la Ciencia Ficción, con una dosis de teorías biológicas, filosofía y algo de metafísica, visualmente resuelta atrayente, no solo por lo que explica el Profesor Norman interpretado por el buen actor y creíble Morgan Freeman, cuando va combinando tomas de animales salvajes y otros en su hábitat con una buena banda sonora que colabora con las imágenes y no falta el toque de humor. Contiene algunas similitudes con “Nikita” y está muy bien elegida como la heroína Scarlet Johansson, es divertida, salvaje y se luce en todo momento, está bien el coreano Choi Min-Sik como villano y gánster, y el capitán de la policía francesa Pierre Del Río (el actor egipcio Amr Waked, “Syriana”). La filmación resulta deslumbrante, entretiene del principio al final, llena de: efectos especiales, persecuciones, luchas cuerpo a cuerpo, todo vuela por el aire, la acción es constante, tiene ritmo, logrados efectos especiales, bien pochoclera, no contiene un gran guión pero cumple.
En el año 2005 tuvimos el gusto de conocer “Sin City - La ciudad del pecado” película que obtuvo una recaudación de casi 16 millones de dólares. En esta oportunidad llega la segunda parte de la saga manteniendo la misma estética filmada en blanco y negro, aunque se muestran por momentos detalles en colores como: letreros luminosos, los ojos, la ceniza de un cigarrillo, un abrigo azul brillante, estallidos, un auto, y la luz del patrullero entre otros. Se aprovecha como suele suceder en varias secuencias el 3D, cuenta con la estupenda: fotografía de Robert Rodríguez y Carl Thiel y la fotografía y edición de Robert Rodríguez. La película narra varias historias: por un lado el carismático personaje que interpreta Mickey Rourke como Marv, con su rostro casi deformado, se enfrenta cuando la acción lo requiera; por otro lado esta Dwight McCarthy (Josh Brolin en reemplazo de Clive Owen, de ahí el cambio en el rostro) quien ante un llamado se vuelve a reencontrar con su antigua amante Ava Lord (Eva Green "Sombras tenebrosas", "300: El nacimiento de un imperio),que compone a una femme-fatale feroz, sex-symbol, con varios desnudos cuidados, se ve bella y se debate siendo un ángel y demonio, su objetivo es liberarse de su esposo millonario Damien Lord (Marton Csokas) y para ello utilizará todas sus artimañas como si fuera una viuda negra. Esta Johnny (Joseph Gordon-Levitt) el ambicioso y hábil jugador de naipes, su pareja en el amor es Marcie (Julia Garner) a quien deberá proteger, el juego se encuentra organizado por el ruin senador Roark (Powers Boothe); otro de los personajes es una stripper que tiene sed de venganza Nancy (Jessica Alba), aún sufre y lleva el luto del detective Hartigan (interpretado por Bruce Willis). Aparecen algunos cameos más como el divertido personaje de la empleada del bar en la piel de Lady Gaga; el policía Mort (Christopher Meloni) y hasta siguiendo con Joey (Ray Liotta) y médico Kroening (Christopher Meloni). Los fans y seguidores se encuentran con toda la acción y la aventura, como así también con otros elementos típicos de la historia. Cuenta con una gran estética, es visualmente atrapante, posee un gran elenco y nuevos personajes, se van creando diferentes climas, la falla se encuentran: en la dirección de arte y un guión que tiene algunos problemas narrativos y hasta en algún momento puede resultar un poco aburrida. Esta película en Estados Unidos resultó ser un fracaso en la taquilla y hasta el momento sólo recaudó $ 7 millones de dólares en la taquilla durante sus tres primeros días de proyección.